《沧海一声笑》一遍唱罢，刘正风、曲洋二人，再一次快意恩仇般的大笑出声。
刚刚那大气恢宏的旋律，加上豪情满怀、气盖云天的歌词，再加上此时快意恩仇的大笑，所有人都能够感觉得出，这是刘正风、曲洋二人，在历经沧桑之后，看破了江湖的恩恩怨怨，深藏了曾经追求过的功与名，然后心情变得极为的畅快和轻松。
此时的他们，已经看淡了一切，放下了一切，这世间再没什么东西能够将他们牵绊，他们只需要尽情的抚琴吹箫，放声歌唱。
这个世界，这个江湖，他们能够在大笑声中，无拘无束的驰骋，他们这是真正的笑傲江湖。
两个人一人抚琴，一人吹箫，合唱完美无瑕，一种惺惺相惜份情谊，被表现得淋漓尽致。
更重要的是，这样的画面，这样的旋律和歌词，所构成的整幅场景和面面，能够与原著中所描绘的场景和画面完美重合。
凡是稍微熟悉一点原著剧情的人，此时都有这样一种感觉，那就是他们现在所看到的画面，所听到的声音，就是原著中，刘正风和曲洋二人，在山涧中，演绎那一曲江湖绝响时的画面和声音。
两者完美的重合，没有一丝的缝隙，这正是他们一直渴望，想要听到的《笑傲江湖曲》。
并且，比他们想象的要更加大气，更加豪迈，更加快意恩仇。
另外，还有最重要的是，抛开剧中刘正风、曲洋二人的因素，每一个人此时此刻，或多或少都有一些属于他们自己的感悟。
这种感悟由刘正风、曲洋二人之间的故事，由这一曲《沧海一声笑》引，这是属于他们每个人自己的感悟。
而经历过的沧桑越多的人，感悟越深。
江山笑，烟雨遥，涛浪淘尽，红尘俗世知多少。
清风笑，竟若寂寥，豪情还剩了一襟晚照。
多少豪情多少梦，又有多少恩怨情仇，此时都只化为一阵快意恩仇的大笑。
……
《沧海一声笑》是前世黄沾先生的作品，为了创作这样的一作品，黄沾先生之前总共完成了六稿，都不满意。
最后受到古书《乐志》中，“大乐必易”这一句话的启，巧妙地将传统音乐“宫、商、角、徵、羽”的五音排序，演化为了最终的旋律起伏。
这歌的歌词有粤语版和国语版，两版歌词基本一致，只有三处地方有细微的差别。
李凡在这个世界选用的是国语版歌词。
一歌曲的粤语版歌词，和国语版歌词几乎完全一样，无论用粤语还是国语，都能完美演绎，这是一个非常妙和完美的地方。
前世著名音乐人罗大佑先生，曾经这样评价过这歌，“该歌伟大的地方在于，歌词不变，用粤语和国语来唱同样合乎音调，但同样那么好听。这种形式的歌曲几乎找不到第二。因为黄沾在写这歌的时候，填词完全按照中国古音来填，可是这歌又不会让人觉得很老旧，它还是那么新，这是黄沾了不起的地方。”
可见，这歌是独一无二的的存在。
这歌的粤语版由许冠杰主唱，黄沾、许冠杰、张伟文三人合唱，而国语版则由黄沾、徐克、罗大佑三人合唱。
黄沾、徐克、罗大佑三人的合唱，对于很多人来说，是最有韵味的一个版本。
黄沾大气磅礴、徐克潇洒自得、罗大佑沧桑透彻，三个嗓音并不完美的男人，却唱出了那种千帆过尽的释然，笑傲江湖的潇洒。
另外，任贤齐翻唱过国语版，唱出了一种新的风格，隐隐之中比原唱更为大气，也同样受到很多人的追捧。
而关于这歌的视频片段，前世也有非常多的版本，其中最经典的莫过于林正英、午马版本。
秋风飒爽，江水澄澈，林正英、午马分别饰演的，曲洋和刘正风二人，在一艘飘摇的木船上，唱诵着落拓不减豪放，狂放不时洒脱的出世之歌。
午马饰演的刘正风挤眉弄眼，林正英的曲洋则黑须黑衫，再加上许冠杰所饰演的令狐冲，木船飘摇，琴箫和鸣，三人逍遥自在，只在一笑中。
……
这个世界，李凡集前世所有版本之所长，创作出了最完美的一曲《沧海一声笑》，无论是歌曲的演唱，还是视频mv的拍摄，在李凡看来，都达到了几乎完美的程度。
